BARBARITA PROPONE: PASEO POR UN VERANO GOURMET Y FRESQUITO.

Gazpacho andaluz al estilo de Alfonsito.

 

Llega el final del verano. ¿ Pero qué digo? 

Ustedes perdonen, pero mi subconsciente es más traidor que J. Iscariote, y el muy villano me envía mensajes tan falsos como crueles para aliviar mi obsesión anti estío. 

Y es que estamos rozando el ecuador de la temporada canicular y parece que nos asamos vivos, cual San Lorenzo en la parrilla. Vuelta y vuelta de santo, pero en plan pecador. Hasta la extenuación, que es tanta que se le quitan a una las ganas de to. Pero de to. Hasta el extremo de desear no moverse y no trabajar para no sudar. 

Y en ese no trabajar, para no asarse y para no sudar, entra el acercarse lo menos posible a la cocina, que con estas temperaturas, se convierte en un enemigo a abatir aunque casi imposible de eludir. 

Porque hay que comer. Señores, guste o no cocinar, y a pesar de la existencia de los locales de comidas preparadas, el Take away y los Pollos asaos, las Pizzas y las Hamburguesas, alguna vez habrá que cocinar. Hacer de comer, que decían nuestras madres. 

Digo yo...

Y es aquí donde se presenta el dilema. ¿ Cerramos los fogones hasta septiembre, nos alimentamos de preparaciones frías, de latas y demás preparos salvavidas sin encender la candela? 

Bien está por buena idea, por practicidad, pero no siempre es factible, ni tan practico como pueda parecer porque alguna vez habrá que cocinar, aunque sean platos diferentes y  para rendir culto al verano con comidas propias, fresquitas y sabrosas.

El binomio Verano- Cocina, a algunos les suena a infierno. Pero yo he consultado a Alfonso Moreno Nodal, El Cocinero Flamenquito y mi chef de referencia que, con su garbo y gracia habitual me ha soltado una retahíla de platos e ideas deliciosas que van a ayudar a sobrellevar la dura tarea de cocinar en los predios de Pedro Botero. 

Tal que así. Comenzamos.  

LAS ENSALADAS

De todos los colores, gustos y sabores, las ensaladas vienen a ser el salvavidas ante la perspectiva de la parrilla del santo. Ya saben, asaditos vuelta y vuelta.

Aguaíllo Flamenquito. 

De pasta, de arroz, de sémolas, de remolacha, zanahoria o berenjena, estos platos favorecen la digestión y proporcionan el frescor deseado para no morir. Son fáciles de preparar, sacian y nutren. Una baza a tener en cuenta. Aunque aún no hemos llegado a lo mejor.

SU MAJESTAD EL TOMATE.

Tomates en buena compañía. 

De procedencia meso americana, este fruto rojo, verde y hasta morado, reina en las mesas y en las cocinas españolas durante todo el año ya que forma parte de mil y una recetas del ars culinaria de medio mundo, aunque es en verano cuando despliega todos sus encantos para seducir a propios y extraños. Y hacernos felices. 

Con poco dinero y en poco tiempo nos marcamos una serie de platos fresquitos a base de tomates. A saber: gazpachos, salmorejos, pipirranas, porras, picadillos, piriñacas...

Ese tomate picao para llevar a la playa, para acompañar a los pescados asaos de nuestra infancia. 

Y rellenos, y en sopa fría con su matita de albahaca o yerbabuena, y con queso fresco, anchoas, fragantes aceitunas negras, y con un simple y excelso chorro de aceite de oliva. Español, por favor. 

No nos asamos cocinando y llenamos nuestros días  estivales de color, sabor y, atención a los señores...Licopeno.  

Pa la Próstata. 

PREPARAR UN BUEN MENÚ SIN TENER QUE TRABAJAR...DEMASIADO.

El mejor bodegón para la mejor mesa. 

Este bodegón de exquisiteces propuesto por Alfonsito, el Cocinero Flamenquito, es a la vez sencillo y delicioso: una Corvina frita de la Bahía de Cádiz y una Tortilla de Patatas con Pimientos fritos. El resto, ya ven ustedes, nuestro tomate bien cortao y unas cuñas de queso bien curao. 

DELICIAS MARINERAS.

Delicias marineras al estilo de  Alfonsito.

Puede que a algunos no les suene según dónde me estén leyendo. Este delicioso plato que nos propone el Cocinero Flamenquito es nada menos que una preparación de Huevos de choco, suaves y melosos, dignos de los más refinados paladares. A su lado, una Dorada asada coronada con un majao de ajos fritos con perejil y pimentón. Con su picadillo correspondiente. Manjar de dioses, fáciles de hacer y más fáciles aún de disfrutar.

UNA DE SALMOREJO, POR FAVOR.

Sin querer desmerecer a la exquisita Porra Antequerana, el Salmorejo Cordobés, parece haberse impuesto en los gustos y modas culinarias de los últimos tiempos. Y para no provocar un conflicto entre estas dos magnas ciudades andaluzas, nos quedamos con una propuesta gaditana, que tampoco es manca: baste recordar el tomate de Conil y Rota, el pan de campo de  Medina Sidonia y la inspiración de nuestro cocinero de cabecera para que resulte este refrescante y maravilloso plato. Siempre al estilo del autor.

Salmorejo gaditano al estilo de Alfonsito.

ENCIÉNDEME LA CANDELA...

Eso cantaba el recordado Antonio Molina en su celebrada canción Cocinero, cocinero. En ella se glosaba la excelencia del Arroz con habichuelas, aunque Alfonso lo ha cambiado con su propio estilo y para hacerlo más veraniego, resultando un Arroz con tomate y pimientitos fritos que quita el sentío. Como siempre, sencillez que alcanza lo exquisito. 

Y para no perdernos ni una, y aunque sigamos con la candela encendía, unas Berenjenas fritas y un Revuelto de berenjenas con chorizo picante al más puro estilo e inspiración de Moreno Nodal, el más flamenco de los cocineros.

Arroz con tomate. Sencillo y delicioso.

Revuelto de berenjenas con chorizo picante.

Y DE POSTRE...

Crema fría de melón. 

Cerramos la cocina, apagamos el fuego.

 Comenzamos prometiendo poco trabajo y no pasar calor  cocinando, haciendo de comer, y creo que lo conseguimos. Sólo nos queda el postre y tampoco nos va a dar mucho que hacer. 

Terminamos con una sopa- crema fría de melón que igual se puede tomar de entrada...que de salida, y en este caso, y con el permiso de Alfonsito, la incluyo en el capítulo de postres. Con una copa de Cava bien frío. 

DESPEDIDA Y CIERRE...TEMPORAL. 

Barbarita se despide hasta que pasen los calores. 

Dice la canción que Cuando llegue septiembre todo será maravilloso. Ahí les emplazo. Entretanto, sean felices, disfruten del verano y...cocinen. En frío o en caliente, simple o elaborado, cocinar, créanme, es un acto de amor. 

Nos leemos pronto, Barbarita se va de vacaciones con su amiga Nurita a una playa de Cielo negro y estrellado. 

Gracias Alfonso. ¿Quién dijo que lo sencillo no es maravilloso?

Exquisiteces de Pepa. 

Buen provecho y feliz verano Flamenquito. 

BARBARITA CUENTA. UNA DE PERROS.

 

Lady Gucci.

Las noticias, las cosas que pasan, buenas o malas, pero hechos ocurridos, suelen dan pie a una segunda parte, a una nueva reflexión o cuento nuevo. Ya saben ustedes...lo de la tan socorrida percha informativa. 

Aunque a veces no nos guste el origen de la historia, como, en este caso, la heróica actuación de los perros de rescate en el reciente desastre provocado por el terremoto en Venezuela. Como siempre, los canes han dado la talla y se han portado como verdaderos súper titanes. Por algo se dice de ellos que son el mejor amigo del hombre. Y así me ha venido la idea, para reflexionar sobre los valores de estos amigos, y, de paso, saldar la deuda con los lectores pro perros, que protestaron a raíz de la publicación del artículo sobre los gatos. 

No es que me gusten especialmente. Es más, no me gustan, pero han sido tantas  las quejas de papás y mamás de perros por lo del gato Willy, que me he decidido a escribir sobre ellos. 

Los propietarios de los mejores amigos del hombre también querían  ver reflejadas las vidas de sus niños de cuatro patas, como una especie de revancha ante la pretendida hegemonía gatuna. 

Los gatos están de moda y parece que los perros se han quedado un poco antiguos...total, que me han metido en otro fregao, esta vez de animales ladradores con una gran carga emocional.  La que me provocó la historia de Venezuela y la que me transmitieron los dueños de perros. Creo que aún más entusiasmados que los de los gatos. 

Porque la fiebre perruna, creo que gana por goleada de pelos, patas y ladridos. Pobres canes, ellos no tienen la culpa de mi indiferencia. Es sólo que no los contemplo en mi vida. A pesar de los testimonios apabullantes de mis lectores. 

Así que, vamos que nos vamos. 

Y la verdad es que, después de tal concierto de testimonios, me dispongo a narrar vidas y detalles de algunos de ellos. Aunque mi opinión no cambie, me sumo al cariño de los papis, que hablan y no paran de sus amores perros.

GUCCI Y KENZO, LOS PERROS FASHION DE SUSAN WHITE.

 - En realidad son de mi hija. 

Puede que esto les suene, porque, al final, acaban siendo los padres los que se hacen cargo, y tiran de perros para siempre. 

Estos dos hermanos, de nombre de diseñadores glamourosos, ocuparon y revolucionaron la vida de una familia de Marbella que les dedicó todo: un patrimonio de atenciones, cuidados y cariños, difícilmente superables. Porque, tener un perro no es asunto baladí, es un compromiso ad aeternum que se manifiesta en el día a día de estos animales y en todas sus circunstancias. 

De raza Bichón Maltés, estas dos bolitas de nieve nacieron casi entre flores. Se criaron juntos, fueron separados y vueltos a juntar. 

La nena, la Gucci, que ilustra mi trabajo de hoy, de carácter arisco y selectivo, nos dejó hace unos años, pero aún reina en la casa.

Lady señorita White for ever. 

Kenzo alegre.

Su hermanito, Kenzo, viejito y paciente como el japonés del que lleva su nombre, aún corretea con dificultad, pero sigue siendo el rey. Aunque tenga que lidiar y compartir con Mia, una especie de bestezuela perruna con aires de súper héroe. Tal que parece que vuele en vez de andar. Al igual que Byron, que se alistó al Tercio y desapareció de la vida de los White. Y  Yuta, el Bodeguero Andaluz con más malas pulgas que el mítico Pulgoso. Total, toda una vida para y por los perros. Hay gente pa tó. Mi saludo y admiración. 

Luna Santos Luna, by Van Gogh.

LUNA SANTOS LUNA, LA EXTRAORDINARIAMENTE EXTRAORDINARIA.

Y no es que trabaje en un circo ni nada por el estilo, pero su vida y acciones son tan relevantes que bien merecerían una película. O su propia serie. Pues sólo sus datos de DNI, Luna Santos Luna, ya hablan de su singularidad. 

Cariñosa, imprevisible, tozuda, tragona, con personalidad y genio. Ama a sus papás y le encanta viajar en moto. 

Qué decir de este animalillo saltarín que se te sube a las barbas y no te suelta hasta haber cumplimentado un protocolo de besos, abrazos y arrumacos eternos, que la hacen eternamente pesada. Pesaíta. 

Luna, centro de la vida de sus papis es un elemento perruno pecu. Por peculiar. Muestra una aversión extrema por los Chihuahuas y los Lulús de Pomerania, aunque ama, también extremadamente, a los Huskies Siberianos, los Collies, y a los gatos. Adora el pescado y anda ennoviada con un tal Shakespeare, nieto de taxista. Algún día será reina. Aunque la criaturita carece de pedigrí aristocrático,  sus apasionados padres sostienen que desciende de los famosos Cotón de Tulear, de Madagascar. 

Y, es que, repito...Hay gente pa tó.

 

Más clara que yema. 

YEMA WAHNON. 

Otro ejemplo palpable de que los perros van de hijos a padres. Ustedes ya me entienden.

A esta dulce perrita que nos abandonó por el cielo de los canes, le pusieron Yema, por no ponerle Clara, tal era la blancura del animalito. Y además, con guasa.

Yema era blanca, peluda y suave...Uf, ya me voy de rumbo. Perdón, don Juan Ramón. 

Según el testimonio de su mami Era un chucho divino mezcla de Pastor Catalán y Caniche. Súper lista y Gourmet… le flipaban las setas a la plancha y el pescado ni te digo . Muy cariñosa… como estuvieras mala no se movía de tu lado … eso si con carácter … su lado del sofá era sagrado.

Dulce Sandy.

SANDY LLAVES O LAS VENTAJAS DE TENER UN PERRO

Esta otra criaturita peluda, Bichón Maltés, es, según su familia, el rien ne va plus de los perros,  un torrente de dulzura, no apta para diabéticos.  

Su madre, Virginia La Tapia, cuidadora y hasta agüela dice de ella Nos costó mucho conseguirla porque queríamos esa raza. Tenía características que necesitábamos, sobre todo por nuestras alergias. No suelta pelo. Ya mismo cumple 10 años y es muy cariñosa, un poco tímida hasta que te conoce y le encanta dar besos. Le apasiona jugar a la pelota y andar por la playa. Es mi tercera hija y la quiero un montón. Me ha ayudado en momentos difíciles y cuando he estado malita no se ha despegado de mi lado. 

Mia y su mirada.

Bimba atenta. 

BIMBA Y MIA MIGOYA. LOS ESPECIALES.

Más que nada, porque son de Algeciras. Estas dos hermanas de largas orejas y fino hocico, constituyen la excepción entre el resto de canes que pueblan esta página de julio. Son ágiles, fibrosos y fuertes. Perros Podencos, de fino instinto cazador que también reinan en su casa. Su mami, Mariló, y sus titos, Helio y Lola, destacan su carácter noble y cariñoso. De pequeñas lo rompían todo, pero, una vez pasada esa etapa, son muy tranquilas. Muy cariñosas. A veces, pesadas. 

ROMY, LA ESPLENDOROSA PRINCESA, DULCE Y FIEL .

Princess Romy.

Cierra el catálogo de canes queridos un ejemplar de especial presencia y carácter. Nada menos que una Bulldog  Staffordshire American. Con todos los papeles de ascendencia y pureza aristocrática, ya que llegó a ser princesa. Princess Romy de Lucia. Aunque entra en la Categoría PPP, Perros Potencialmente Peligrosos, esta delicia, según su familia, era un prodigio de dulzura y de buenas formas. Tranquila hasta la exasperación, Romy llegó a la vida de sus amos por equivocación, pero se quedó para presidir la existencia de su familia casual. Carolina, Beppe y Francesco, descendientes de supervivientes del Titanic, aún la recuerdan con lágrimas y emoción. Y es que, Romy, era mucha Romy. La que dio la vuelta al mundo en mucho más que 80 días. En un tiempo de amor y de risas.

En fin, que el calor aprieta y los niños de cuatro patas tendrán que sacar a sus papis a dar una vuelta para retozar en los parques y playas especialmente habilitadas para ellos. Suerte perruna, que no todo es perro mundo. Mondo cane.

Comenzamos destacando el heroísmo de los perros rescatadores que aún siguen trabajando en Venezuela, y seguimos con los lazarillos, los perros guía, los que ganan grandes concursos y los que acompañan a sus dueños mayores, a veces, como única y fiel compañía. Porque son, y a tenor de estos testimonios, una parte tan importante de la vida de las familias, que resulta difícil no considerarlos un humano más. 

Perros con pedigrí, callejeros, mestizos, chuchos...todos son queridos y cuidados. Y, sobre esto, la opinión de sus familias es unánime y resaltan  el honor de tenerlos, cuidarlos y acompañarlos hasta el fin. Como un acto de amor. 

¡¡GUAU!!

Mia, marca registrada. 

BARBARITA PROPONE: UN VIAJE AL MUNDO DEL SILENCIO.

 

Barbarita propone. Vamos a hacer una prueba. 

Nosotros, que estamos rodeados de sonido, que somos sonido, desde el espacio intrauterino a la salida al mundo: el del  primer llanto, el de  abrir camino, en la naturaleza, en las relaciones con el universo mundo. En todo.

 Todo es sonido. 

Y nosotros, si me lo permiten, vamos a hacer una prueba. Vamos a hacerlo desaparecer. Radio, televisor, aparatos diversos que nos transmiten música, voces...y aún ruido. Pero sonido, que hace saber, conocer y entender. 

No voy a hablar del silencio elegido, sino del impuesto. El que nos sumerge en un vacío de puesta en común y entendimiento. Sin dramas, pero pegados a la realidad 

Pero nosotros vamos a seguir con nuestra prueba, vamos a hacer como que no existe sonido alguno para descender a los fondos abisales del silencio y sentir el vacío y la oquedad. Lo que sienten los sordos, los que no pueden oír. Totales o parciales, desprovistos de la elemental herramienta de comunicación, los sordos son los habitantes de un mundo especial que no todos conocen ni comprenden en su angustiosa amplitud: soledad, aislamiento, incertidumbre y hasta miedo. Son demasiados factores para que resulte una ecuación feliz, porque es muy difícil salir del abismo que resulta del silencio permanente, el impuesto, el del dolor de no comprender el mundo por no poder oírlo. 

Desde siempre, la sordera, frecuentemente acompañada con la falta de lenguaje, según importancia y graduación fue considerada como un mal irremediable, una " desgracia" que marcaba a los silentes y a sus familias como un mal que relegaba al aislamiento social en la total extensión del término.

 No oye, no vale. 

Y yo digo, no oye, sí vale. Como cualquiera. Sólo es cuestión de apoyo, acercamiento, educación, integración y empuje para salir del abismo. 

Y me acuerdo de José, sordo total, de más de 80 años, y lo que le tocó vivir. Y de Virginia, joven  "discapacitada auditiva", que ya pasó la cincuentena. Ambos con su cruz a cuestas, desde la más temprana infancia el primero, desde la niñez la segunda. Dos problemas, dos angustias, dos mundos. Dos ausencias en presencia. Ignoradas. Pero vivas. Vivas y condenadas, las más de las veces, al alejamiento social, precisamente por ser del otro lado, el del silencio que condena sin saber al más cruel de los ostracismos: el de no entrar del todo en el mundo de la libertad que da el poder oír, hablar y comunicarse, sin lo que nunca se llega a ser uno más, porque falta algo precioso. 

En el caso de José, Pepito, un virus le arrebató la posibilidad de oír, y, por tanto, de aprender a hablar como los demás niños: años de posguerra, escasez y ausencia de colegios adecuados. Sin programas de integración, apartado de la sociedad que no le  comprende y a la que no comprende. Sólo  con el salvador lenguaje de signos como hilo conductor social. El resto, alejamiento. No oye, no vale. 

Pero sí, y a pesar de todo y  con todas las dificultades de los tiempos duros, consiguió ( casi )  entrar en el circulo de las personas normales, y logró y demostró. Y formó una familia. Con María, también sorda, alegre y valiente. Aunque su aislamiento nunca se alejaría. Jamás. Pero hay cosas peores, decían. 

Con un poco más de suerte, Virginia, la dulce niña que, precozmente comenzó a sentir la falta de oído y que aunque ya había aprendido a hablar recorrió también su propio Via Crucis.  Porque, y a pesar de los avances médicos, pedagógicos y sociales, las dificultades jalonaron  su crecimiento y desarrollo, porque todo se reduce a lo mismo: no oye, no vale...

Y a esforzarse. Con mil y un trabajos. Y a estudiar y sacar las mejores notas, y ser la primera en todo. Con la mayor fuerza de voluntad que he conocido. 

No oigo bien, y cada vez menos, pero valgo. 

Con una sonrisa, con un carácter de bondad y optimismo que se sobrepone a todas las penas de la niña sorda que, créanme, consigue todo lo que se propone. 

A pesar de que tiene más taras que el outlet de un Chino, la rubia Virginia ( cada vez más sorda, categoría tapia ) es una bomba de vitalidad, voluntad y persistencia para lograr el éxito. 

Pepe ya tiene nietos adultos. Su vida ha transcurrido con más obstáculos de los deseados, pero ahí está también: cada vez más alejado del silencio y más inmerso en la integración que no tuvo en su momento, cuando la carga del estigma podía más que todo. En la boda de su primera nieta bailó y cantó al son de músicas que no oía, pero que sentía con el júbilo del que se siente bien. Del que se siente como los otros. Libre. 

En este pequeño viaje por el mundo del silencio me han faltado muchas cosas, quizás otros  detalles, pero solo he querido resaltar la importancia, una vez más, de poner en valor las políticas de integración, en la escuela y en el trabajo. En la vida entera. Reflejar estas dos historias, las de dos personas sordas que me llenan, y llegan hasta lo más profundo. Los míos. 

Pepe es mi hermano, Virginia, la amiga y compañera de mi corazón. En el amor y en la sordera. Y en el altísimo valor de dos seres humanos únicos y excepcionales. 

Ya pueden ustedes salir del silencio, vuelvan al mundo feliz del sonido. Esto ha sido sólo una prueba, que ojalá nos haya hecho reflexionar a todos sobre una discapacidad con las barreras más altas. Demasiado altas para ser sorteadas con éxito sin ayuda y conciencia social. 

No es una maldición. El que no oye o no habla vale tanto como cualquier otro. Yo lo afirmo, y reivindico el derecho a una atención y educación para la igualdad y, de nuevo, la integración. 

En España hay más de un millón de personas sordas, tanto no oyentes como no hablantes, constituyendo el 2.3 de la población. 

Estás cifras ponen de manifiesto que no es un problema baladí, sino algo que por su propia naturaleza afecta al cuerpo y al alma, y que hay que tener muy en cuenta por la vulnerabilidad que provoca ese propio mundo silente. 

El mundo avanza, la sociedad cambia y se conciencia para ver las discapacidades con normalidad. La ciencia acerca a los sordos a mil posibilidades de mejora y cura antes impensables. La carga para padres, hijos y familiares se hace menos pesada, pero el problema de fondo prevalece si no hay comprensión y acercamiento. 

Yo tengo en casa  un ángel rubio de 8 años que estudia lenguaje de signos por su cuenta. El mejor ejemplo desde la empatía y la educación para ayudar a saltar las barreras de comunicación entendiendo a esos diferentes.  Para que el mundo sea mejor, más grande y más generoso. 

Va por vosotros, Pepe y Virgi. 

Va por todos. 

H

O

L

A

BARBARITA RELEE Y DISFRUTA: UN CIELO TAN NEGRO Y ESTRELLADO, OTRA VUELTA DE TUERCA.

 

Hace no muchas fechas eché en falta algo. Había sufrido una pérdida, la falta de algo necesario e  imprescindible para el solaz de mi espíritu últimamente atribulado. Tras horas de búsqueda, de invocaciones ( y amenazas) al santo milagroso que todo lo encuentra, después de poner la casa patas arriba con inútiles puestas en escena de rituales varios, aconsejados por las Gentiles, una familia de brujas blancas de Tánger expertas en reponer lo perdido...Nada.

 Y, la verdad es que resultaba un poco engorroso, si no angustiante. Porque, señores, se me había perdido el Cielo.  

El Cielo! Una novela. Un ejemplar de más de 300 paginas que dice así: Un cielo tan negro y estrellado, de Pilar Losada Navarro,  que me acompaña desde hace tiempo y al que he tenido el gusto de reseñar, recomendar y hasta pregonar a todos los amantes de las buenas letras, y que ejerce de quasi medicina cuando quiero disfrutar, re- disfrutar de la mejor lectura. 

Si se fijan, en el título de esta semana he querido resaltar el concepto Otra vuelta de tuerca. No soy Henry James, no teman, que no les voy a inquietar. Pero sí he querido incidir de nuevo en el espíritu de los personajes de esta segunda obra de la autora, que hoy presenta en sociedad desde la atalaya donde la gestó. Desde Casares, el pueblo de sus afanes docentes durante más de 40 años. 

Pero no nos salgamos del objeto de mi trabajo de hoy. He perdido El Cielo y nada mejor que escribir sobre él para recuperarlo cuanto antes. Así que, vamos a ello, que el calor aprieta y este Cielo no puede  esperar. Lo demás son películas. 

Una novela de amores, dolores, angustias, heroísmos y mezquindades. Podría parecer una más. Pero no es el caso. Este Cielo..., que cubre una buena parte de nuestra historia allende la Península Ibérica, a partir de  los desastrosos años 20 del pasado siglo, hasta bien entrados los 60 en el paisaje más evocador de todo lo bueno y lo malo: Marruecos, Argelia, España, con el fondo de la guerra del moro como telón de sangre, intrigas, traiciones...y amores. Ya lo dije. Pero amores duros, tallados en las piedras de los secarrales de las batallas, en los desengaños y en la necesidad de vivir y sobrevivir. Amores sin amor. 

Del destripadero de Annual, al Barranco de lobo,  a un hospital de  Argel, y a los agrestes paisajes de una Almería anclada en el atraso y el caciquismo. Y a Melilla. Y luego a Tetuán pasando por Ceuta. Es la deriva de la historia, el escenario del Protectorado español en el norte de África y las vidas de los que lo hicieron grande y pequeño con sus pequeñas y grandes historias. 

UN ASUNTO DE MUJERES.

No quiero decir con esto que la novela sea un alegato de feminismo gratuito. Vamos, metamos a unas cuantas mujeres y a vender. No. Tampoco es el caso. Pero, miren ( lean ) y comprobarán ustedes que las piedras angulares, los soportes y los cimientos, llámenlos  como  quieran, son precisamente mujeres. Mujeres con mayúsculas que supieron, con tesón, trabajo, sacrificio, miedo y calor poner en pie el entramado de lo que aquí se dice y se cuenta. Con coraje. Con el arrojo y la audacia de quienes no tenían nada que perder porque nunca habían ganado. 

DRAMATIS PERSONAE

Aunque no voy a spoilear la novela, bueno es decirlas, nombrarlas y reclamarlas: en el nombre de todas las que hicieron posible el milagro del mundo mejor, de poner las cosas en su sitio con el único propósito de seguir vivas en medio del horror, la pobreza, la adversidad y la mala suerte. Solamente con valor. Para salvar los muebles, la ropa, la cabeza y la vida, aunque fuera perra. Sin pararse en lamentos. Sólo con el coraje suficiente para llegar al  final de esa misma vida perra con, al menos, un as en la manga. Para reír las últimas. 

Las Celsas. Amén del nombre de un solar inhóspito del campo de Almería,  a su vez bautiza a dos mujeres. La vieja y la joven,  Alfa y Omega de la trama. 

Carmina. Valor que aguanta, valor que flaquea, pero valor ante todo. 

Justa. Compañera y confidente. La vida perra no tiene secretos para ella. 

Fatma. Como una sombra inteligente y abnegada pegada a las que pelean por sus vidas. Con el valor y la fidelidad de la gente del Rif. Hasta el final. 

Cabe destacar que, por este fresco de mujeres, pintado en la roca viva de  esta apasionante historia pasan algunas otras que completan y matizan el sentido de la trama: británicas, bereberes, judías, españolas... Pero estas que nombro, estas  mías,  son las figuras troncales que encienden el fuego y mantienen la esperanza a pesar del no ser, del desarraigo. De principio a fin. 

Pero no me olvido de los hombres. No sería justo. 

Los dos mejores representantes del tiempo y el espacio  que les tocó vivir. Para sacar el mejor partido. Para amar y para odiar : Pepe Jiménez, El Vivo y Larbi Bennani. Están tan bien dibujados por la autora que no cuesta trabajo reconocerlos en rasgos físicos, ademanes, miradas, gestos y estatura: la del cuerpo y la del alma. Cada uno con sus cartas. Para jugarlas hasta el último albur. Es su destino. En el juego y en la vida. 

Y el paisaje. No me resisto a recordar la sensación de calor y olor de sangre del Igueriben nefasto y criminal para miles de inocentes, una trampa que aún se recuerda en la historia de la Historia. 

Pero también es grato recordar los paisajens más amables, los de la brisa tenue y el ondular de las palmeras con el mar cercano que siempre huele a salitre y a alijos. Los días tranquilos pasadas las duras batallas, de una contienda que no acaba aún después de acabar, porque siempre hay cuentas pendientes. 

Con angustias y esperanzas, con odios y con amores, los de un puñado de piezas en un tablero, otra vez el ajedrez, demasiado complicado como para contarlo en unas cuantas líneas. Era la vida diaria en lo que muchos creyeron el paraíso y otros el territorio de sus desgracias y de sus fracasos. 

Todo eso bajo un omnipresente cielo, el que al fin encontré y bajo el cual me cobijo. Sé que me dará suerte. 

 Un Cielo negro y estrellado. Pilar Losada. 

Las bicicletas, además de para el verano, son para pedalear en cualquier época del año. Las lecturas también. 

Fuengirola -  Casares, 20-VI- 2026. 

BARBARITA RECUERDA, LAS DOS ROCÍOS. DOS DIVAS PARA LA ETERNIDAD.

 

Hace pocas fechas, y recién apuntando el presente mes, al que precedió el pasado marzo,  caí en la cuenta de dos efemérides que, aunque a muchos ha podido pasar desapercibida, para otros, muchísimos, son claves en el calendario de su memoria sentimental. Ya sea mitómanos o seguidores de a pie, con la gloria y el corazón puesto en la voz que enamora y en el gesto que conmueve, recordaron a dos Rocíos, la Dúrcal y la Jurado, o viceversa, por aquello del tanto monta.  

En España y en Méjico, y en una innumerables lista de países se las festeja, recuerda y adora, y, sin querer exagerar, idolatra. Que eso va en el carácter de la gente y del recuerdo agradecido por tanto como dieron. 

Nacidas ambas con un año de diferencia y fallecidas en el mismo, estas dos Rocíos, su arte y su genio, representan tanto como poco importa el resto. Dos inmensidades que resonarán siempre con un eco de cine juvenil, de coplas nuevas y de fandangos bordaos mezclados con las rancheras más frescas que nos pusieron a mexicanear con un aire nuevo. Qué par de dos para llenar el escenario del corazón que recuerda y se emociona con sus canciones. 

De parecidos comienzos, ambas reinas de la canción buscaron la vida y el éxito en los famosos concursos radiofónicos tan recurrentes en la época. La madrileña, con su abuelo, la chipionera, con su madre. Lo normal para conseguir el triunfo arropadas por quienes confiaban ciegamente en ellas. Desde el más puro anonimato de María de los Ángeles de las Heras ( Marieta)  y Rocío Mohedano, a Rocío Dúrcal y Rocío Jurado. Dos vidas, dos destinos, dos reinados en la música y la canción en español. De Madrid al cielo, de Chipiona al universo. Ahí es nada.

Barbarita recuerda aquellas primeras películas de Rocío Dúrcal, Canción de juventud, Rocío de la Mancha, Más bonita que ninguna, La chica del trébol...Historias ingenuas producidas por su descubridor, Luis Sanz, donde desplegaba todas sus dotes de niña buena y voz prodigiosa, hasta llegar a Acompáñame, con el yeyé Enrique Guzmán, donde demostró, una vez más, que podía con todo: hasta las saetas. Incluso se sacaron álbumes con estampas de sus películas. Mari Pili, mi amiga de chica y yo, las cambiábamos. 

Al igual que ocurrió con Las Leandras, la revista musical llevada al cine en los 70 en la que, de la mano de la gran Celia Gámez, se convirtió en una espléndida  vedette, del Pichi, a la Canción canaria. Memorable. 

Y la otra Rocío, que aún no era La Jurado, ya se hacía notar en los tablaos de Madrid y en los programas de la tele en blanco y negro en los que se hizo imprescindible su melena poderosa y su Rojo clavel. Inolvidable. 

Y pasaron los años y las dos encuentran su sitio agarradas a los mejores compositores: Juan Gabriel para la Dúrcal y la revolución de las rancheras y Manuel Alejandro, que supo entender como nadie el genio de su paisana para interpretar lo mejor del repertorio de las canciones que están grabadas en el corazón del público. 

Y ahí es donde se abre el abanico de canciones que, en las voces de estas dos monstruos se han hecho inmortales: cien mil veces acompañadas, coreadas,  casi hechas himno de millones de personas. Cuánta dicha nos disteis, queridas. Hablo por mí, y por una legión que ha puesto en mi mano las palabras del  recuerdo compartido. Aunque, y para hacer honor a la verdad, y sin que se trate de una competición entre reinas, la Jurado gana en cuanto a número de conciertos en suelo patrio. La inolvidable Marieta se prodigó quizás más en platós de televisión y, sobre todo, allende los mares. 

En Méjico plantó sus reales para dar la vuelta al estilo más genuino con una voz y una frescura diferentes. Sin la dureza de Lola Beltrán ni la fuerza de Lucha Villa, Rocío, La Señora Rocío, conquistó el patio con las nuevas rancheras del Divo de Juárez, y, en otro contexto, las composiciones de Marco Antonio Solís, El Buki, los dos mejores sastres para fabricar sus éxitos a la medida Para llevarla a la gloria. 

Rocío Jurado, que empezó como flamenca, supo reinar en la absoluta extensión de la palabra en el planeta música- canción. Como decían, tanto sus incondicionales como sus detractores, era mu larga porque tocaba todos los palos. Y no mentían. En los escenarios hubo un antes y un después de la llegada de aquel torbellino gaditano. 

Y, vamos que nos vamos: desde el Rojo clavel, la carrera es imparable: Como una ola, Me ha dicho la luna, Algo se me fue contigo, Como yo te amo, Se nos rompió el amor, Como las alas al viento Señora, Si amanece, Paloma Brava...¿Seguimos ? Porque esta es sólo una muestra de lo mejor de lo mejor. Aunque no podemos olvidarnos de aquellas otras canciones que, sin ser number one, también forman parte de lo mejor de los mejor porque son espléndidas muestras de su voz y de su arte. 

Sólo había que verla sentada en una silla de enea y entonar...y cantar por derecho. Hasta villancicos. Y dúos memorables, con Juan Pardo y con José Luis Rodríguez, El Puma, entre otros. Y sus conversaciones con Jesús Quintero. Tal para cual, ¡ojú!. 

Y también en el cine. Aunque ahí no destacó especialmente, se recuerdan sus actuaciones en la película documental Sevillanas, de Carlos Saura, y en la segunda versión de La Lola se va a los puertos, donde tuvo una notable interpretación. Aunque lo suyo era la melena leonina y enlacada al viento y las canciones que salían de sus tripas de artista poderosa. Y el moño recogío, la bata de cola y los cantes, los que le echaran. Por cualquier palo, con Enrique de Melchor a la guitarra, y su sola voz por bandera. 

Y  otra vez la gran Marieta, con apellido artístico de río granadino y una voz de amor y de cristal que aún resuena por los recovecos de la memoria del corazón. Con canciones, películas y más y más canciones que, si no recuerdo, me recuerdan mis lectores. Gracias a la televisión por cable, sus fans tuvimos la oportunidad de saber de sus éxitos a través de la cadena de televisión mejicana Galavisión. 

Y la veo, hermosa y sonriente, espléndido maquillaje teatral, junto a su querido Juanga, y Marco Antonio ( maravillosa su actuación a dúo interpretando Como tu mujer. Y la gente entregada, rendida. Y con Juan Pardo cantando en gallego, O neno, una deliciosa Panxoliña. Y el Adeste Fideles rebosante de voz y de Navidad. Y los mariachis, de guitarrón y sombrero. Los mejores para acompañar a La española más mejicana. Tan mejicana que quiso honrar la tierra que la adoró reposando eternamente en la Basílica de Nuestra Señora de Guadalupe. Una simbiosis de amor total, sin distancias ni fronteras. 

LOS LECTORES RECUERDAN.

 Y para poner fin, nunca final, a este recuerdo de música, canciones y emociones, he querido echar mano de algunos de mis lectores afines a estas dos grandes cantantes. Qué mejor que una encuesta para desempolvar recuerdos y decir, yo la vi, ahí estuve. 

Como Ana Mari Gentil  que me habla de su amor por la Dúrcal y su canción favorita,  La gata bajo la lluvia, y Alicia Fernández, que, sin ser una fan declarada, recuerda su película Marianela. Y Manolita Galán, que admiraba a las dos divas inmortales y se sabe todas sus canciones. Vio a Rocío Jurado en la plaza de toros de Marbella. 

Mi socia, Ginesa Banderas se confiesa igualmente una gran admiradora de ambas y pudo ver a la Jurado en el Teatro Cervantes de Málaga, y Miriam, que vio a la gaditana en el Olympia Theater de Miami, y Gladys, que disfrutó de la actuación de Marieta nada menos que en el Auditorio Nacional de Méjico. El gran Alfonso Moreno Nodal, más conocido como El cocinero flamenquito, se mudó del Atlántico al Mediterráneo para ver a su paisana en el parque de atracciones Tívoli. ¡Ay, el Tívoli!

He de subrayar que el mencionado parque de Benalmádena, las plazas de toros y los auditorios feriales han sido los marcos ideales para disfrutar de actuaciones de lujo. En este caso las que nos ocupa, y que la chipionera parece ganar en número, por prodigarse quizás más en actuaciones en directo. 

Francesca Gentile me cuenta que disfrutó como nadie en un recital de Rocío Jurado en el Cuartel del Revellín de Ceuta, una ciudad que recibiría muchas veces la visita de la cantante, desde sus inicios flamencos hasta su apoteosis como cancionera. 

Merche Peña, conoció a Rocío Jurado en el Corte Inglés de Castellana. Era no muy alta, recuerda, estuvo muy simpática y me firmó el  disco que grabó con la Orquesta Sinfónica de Madrid.  En cuanto a la Dúrcal, Merche la recuerda guapa y encantadora, en el restaurante La Gaditana de Collado Villalba. Iba con sus hijas  a tomar el vermú y a comprar pollo asado. 

Susan White, habla en torrente de piropos para las dos divas, aunque sus preferencias se acercan más a Rocío Jurado, las cataloga como dos damas de la copla. Dos artistas que se echan de menos porque tenían una, otra, forma única de expresar el arte que parece no encontrar en la actualidad. Esa calidad vocal de ambas, la forma de moverse y de transmitir en el escenario, subraya Susan. Para ella, las mejores. 

Y las letras...Tanto de una como de otra, merecerían un capítulo aparte: de la Dúrcal recuerdo Amor eterno...e inolvidable, Cómo han pasado los años, Como tu mujer, Hoy te vi pasar, Y nos dieron las diez, una vez más La gata... Y muchas más que se me quedan guardadas o que ustedes podrían recordarme.

La Jurado despertó pasiones con su peculiar forma de actuar y algunas de sus letras: Se nos rompió el amor, Señora, Ese hombre, Mi amante amigo, Amor a solas...letras llenas de sensualidad que se codearon con otras llenas de orgullo racial, Soy de España, Himno de Andalucía. Y otras llenas de emoción y ternura : No cierres los ojos niño que la noche está de estrellas, con luna de chocolate y luceritos de canela, recuerda la Toti Chica que se la cantaba y bailaba a su abuela. Y ese ¡Ayúdame!, toda una invocación llena de fe y espiritualidad, y la que no puede faltar en este ejercicio de memoria porque se ha convertido en casi una declaración de intenciones para mucha gente, en especial a Margarita Gámez: Que no daría yo...por empezar de nuevo.

Como dice la canción de Marieta, Cómo han pasado los años. Veinte, en el caso de estas dos divas que continúan en el recuerdo de muchos y formando parte de la memoria sentimental de otros muchos. Para regalar emoción y felicidad a raudales. Vuestras voces siempre estarán presentes, en alas al viento. 

Fue un placer conoceros.

¡FELIZ DÍA DE SAN ANTONIO!

 

BARBARITA PREGUNTA, EL PLACER DE ENTREVISTAR: ALBERTO GAUNA, DIRECTOR DE CINE.

 

EL CINE ME PERMITE ACERCARME AL ESPECTADOR, PROVOCAR SU EMOCIÓN Y   HACERLO PENSAR PARA SACAR SUS PROPIAS CONCLUSIONES. 

Siempre pensé que estaba destinado a fabricar historias. No soy bueno escribiendo. Lo mío son las imágenes, el lenguaje visual hecho de escenas, secuencias y planos para poner en pie una y mil historias a través de la magia del cine. Y eso es lo que hago y lo único que he sabido hacer durante toda mi vida. Fabricar los sueños con la magia de la palabra más mágica que existe: ¡ acción!!!  Que hace que comience el hechizo de contar. Para ver y enseñar. 

Mi nombre es Alberto Gauna Villar y soy director de cine. Nací en Tandil, en la provincia de Buenos Aires en 1949. Hijo de Álberto César, de cuarta generación de argentinos descendientes de vascos, y de Sara Norma Villar, de ascendencia Berciana,  y, aunque no soy muy bueno escribiendo, me gustaría trasladarles algo de  mi historia y mi trabajo. Me gustaría ...

¡Pará ché! Aunque no le gusta escribir, me va quitar el trabajo. Rebobinamos la película. 

P- ¿ Por qué el cine?

R - Buscaba un medio de expresión moderno donde se juntaran todas las artes, donde pudiera expresar, las ideas, mas que eso, los sueños, de unos pocos amigos que en el Tandil de los 70 hacíamos brillar la Mesa de los sueños en aquel lejano y ya desaparecido café La Rex.

Poco a poco y casi sin quererlo desemboco en una respuesta que en verdad la tiene el espectador. Sigo pensando que el rectángulo del tiempo me permite acercarme de manera artesanal a los espectadores, para emocionarlos o dejarlos pensando un poquito, solo un poquito. Es mi planteamiento de inconformista que sigue creyendo que  en el fondo todo hay que cambiarlo. Si logro emocionar, considero que no me equivoqué.

P - Usted se ha dedicado al género documental.

R - Me dedico a documental, pero en realidad me dedico a un genero nuevísimo que es no ficción. Algunas de mis obras tienen ficción dentro, son reconstrucciones, como, por ejemplo, Cerro Leones,  una ficción con actores y no actores, que en los años 70 era un procedimiento muy vanguardista y  hoy es casi normal.

El documental me interesa, precisamente,  como documento, por la memoria de las cuestiones sociales y la identidad. Soy hijo de un lugar, y de una generación que carga con una mochila que trato de traer al presente. 

P - ¿ Qué significa Tandil, la tierra de la que proviene una energía inexplicable?

R - El verdadero significado del vocablo Tandil es piedra que late o sea se mueve, y se refiere a la Piedra Movediza de Tandil, caída en extrañas circunstancias el 29 de febrero de 1912.

A ese respecto, el granito en la base interna de la ciudad de Tandil, que ha ejercido de enorme acumulador natural que interacciona con la vida de la ciudad. Así como el cuarzo tiene un pulso constante lo mismo ocurre con el granito. 

Es fácil encontrar en verano a personas tendidas sobre las enormes piedras intentando captar esa energía invisible que como decía sostiene en gran medida el pulso de mi ciudad.  

P - Pronto se traslada a estudiar cine a Buenos Aires, la ciudad soñada. Háblenos de sus maestros. 

R - En la Escuela de Cine,  Simón Feldman nos mostró los clásicos de todas los géneros. Luego la realidad mandaba y comenzaron las grandes revelaciones, en ello incluyo sin lugar a dudas al gran maestro Fernando Birri , Los inundados, y el otro gran maestro, Pino Solanas, La hora de los hornos. Al uruguayo Mario Handler, Me gustan los estudiantes, Raymundo Gleyser, México, la revolución congelada,  Miguel Litin El Chacal de Nahuel Toro, el brasileño Glauber Rocha, Tierra en trance y Nicolas Sarquis, La muerte de Sebastian Arache y su pobre entierro.

La lista es interminable porque los maestros siguen creando y siguen aportando su creatividad. Existe un movimiento reciente que estudia los documentales desde otro sitio, que se llama el pos documental, que analiza la parte más subjetiva de cada proyecto documental.

A veces, intuitivamente, hacemos cosas en nuestros proyectos muy difíciles de explicar con palabras, pero que en el lenguaje audio visual llegan al espectador a través del montaje intuitivo, que se refleja muy bien en películas como Adiós a la memoria, de Nicolás Prividera.

P - Alberto Gauna se traslada a España, aún reciente la dictadura de su país. De tiempos dramáticos a la libertad. ¿Cómo fueron los comienzos?

R - Llegué a Madrid en  noviembre de 1977, en plena euforia democrática. Apenas sin documentación, con un pasaporte turístico que sólo daba para tres meses. 

Fueron duros esos primeros meses en Madrid. Tuve que adaptarme  a una ciudad tan distinta a Buenos Aires. Comencé como free lance en un intento de fotografía social en una ciudad  desierta en agosto. Al poco tiempo tuve la suerte de conocer al gran director Luis Berlanga, director de la Filmoteca Española, que se interesó por mi trabajo e hizo posible el estreno en Madrid y Barcelona de mi obra Cerro de Leones, que más tarde sería visionada en diferentes festivales. 

P - Toca hablar de Cerro de Leones, recientemente revisionada y reivindicada, y que ya cumplió 50 años. 

R - Cerro de Leones, rodada en cooperativa en el año 1974 fue un proyecto epifánico, nunca repetido y creo que no lo volveré a repetir, por varias razones, la primera es el empuje de la juventud y la creatividad conjunta de una generación.

Creo que fue de una causalidad incierta, la causa existía, pero lo incierto del final….Armamos una escaleta dramatizada con muy pocos recursos de producción, hicimos un armado a medida que transcurría la investigación histórica, tuve la ayuda inestimable de los actores de Tandil y de un puñado de amigos entusiastas que nos apoyaron. En casi cuatro meses, con una realidad política de Argentina a punto de estallar estrenamos en la tarde inolvidable de un viernes de marzo de 1975 en el salón de AOMA. No cabía un alfiler. Estaba considerado un film experimental muy independiente para el estándar de la época.

De los distintos festivales donde participó siempre tuvo muy buena critica y algunos expertos la consideran un clásico.

Es una película que trabaja en el espectador, luego que termina, el espectador saca sus propias conclusiones. 

Cerro de Leones ha sido reconocida luego de cincuenta años como Declarada de Interés Cultural en Argentina en el año 2024. 

El realizador Daniel Giacomelli, estrenó el pasado abril en el Teatro del Fuerte un documental que refleja la importancia de la película en el marco de una generación. 

P - Luego llegaría Malón Blanco. Otra apuesta difícil.

R -Está basado en un trabajo antropológico sobre un tema que también tenía a Tandil como centro neurálgico. Se trataba de la tesis de Dolores Giuliano, acerca de la matanza de extranjeros en la región allá por el año 1872 y atribuida a Jerónimo Solané, apodado Tata Dios, curandero venido del norte del país, y asesinado en la cárcel en circunstancias nunca aclaradas. Este trabajo fue la columna principal, Dolores tenia una visión distinta a todos los historiadores e investigadores, ella sostenía que el hecho de la matanza de extranjeros por Tata Dios, era un levantamiento milenarista Mesiánico.

Comencé a borronear una ficción junto a un gran amigo de Mar del Plata, Rafael San Martín. Terminé de hacerlo en las largas tardes del verano del 78 en Madrid, quedando un guion, de una futura película de época, jamás realizada por su elevado coste, y que quedó en un trabajo documental. Casi una tesis antropológica avalada por Dolores Giuliano, ganadora del Premio Sant Jordi en su especialidad. 

En diez días de rodaje y cinco meses de montaje y edición,  concluimos lo que hoy visionamos como un tratado sobre un tema importantísimo que azotó la pampa bonaerense y que hoy asombra en los diversos festivales internacionales en los que participa.

Estrenada en 2017, puede visionarse en diversas plataformas de Argentina y Latinoamérica. 

- Beto Gauna deja atrás su pasado argentino. Aunque nunca olvidado, ahora su realidad es otra. Nos movemos con los aires malagueños que le trajeron nuevos trabajos, estabilidad y paz interior. Aquí reímos los dos, es una ocurrencia de otro maestro, el amigo Rafa Flores. Pronto nos veremos. 

P - Etapa malagueña. Fundación Forem. Alberto forma a generaciones de apasionados de las cámaras y su mágico lenguaje.

R - La Fundación Forem, era una estructura que estaba fundada por el sindicato Comisiones Obreras para formar en diversas ramas a individuos desempleados. Una gestión docente  recordada hoy como una época brillante. Los cursos llegaron a conseguir un certificado de Profesionalidad Europea, que obligaba al alumno a especializarse y profundizar, por ejemplo,  en materia de idiomas para completar la formación en el ámbito internacional. 

P - La charla va llegando a su fin, por ahora, aunque hay cuestiones importantes que afloran sin darnos cuenta...¿ Cómo ve el panorama actual de la industria cinematográfica?

R - El cine es una industria y como tal atraviesa por los constantes altibajos de la economía de cada país. Aquí, en España, lo que más se esta produciendo es para las plataformas digitales, ellos son los mayores inversores industriales de la profesión.

Se ha disminuido la producción clásica, donde un productor arriesgaba todo con algún proyecto y lo lanzaba en los festivales.

Alrededor de todo esto los programas de la Comunidad Europea han ayudado a productores independientes a poder hacer realidad sus proyectos. Aquí caemos en las consabidas subvenciones, la mayoría amparadas en el programa Media Europeo, que ha tenido muy buena recepción. Los desarrollos de ese programa en comunidades autónomas como la andaluza dependen mucho de las políticas de cada gobierno autonómico respecto a la cultura audiovisual.

P - Habla usted mucho de festivales. ¿Ya no son lo que eran?

R - Los festivales no son lo que eran. Antes, un festival era un acontecimiento cultural y social. Ahora, también lo son pero, con tantos proyectos se convirtieron en festivales temáticos. Se mezcla la política y la cultura. 

P - ¿ Color o blanco y negro?

R - Prefiero el blanco y negro porque consigue crear una atmósfera más profunda de emoción en el espectador y es un recuerdo del viejo cine clásico. 

P - Cíteme a sus realizadores favoritos del cine actual, tanto en España como en Argentina. 

R - En Argentina, Nicolás Prividera, Carlos Echeverría. En España, Sorogoyen y Laxe.

Este hombre tranquilo, al más puro estilo Fordiano, guarda sus rollos de la película de sus recuerdos, pero no cierra las cajas. Beto, el de la paz interior, que no parece argentino, guarda aún muchas sorpresas. 

¡ Corten. La toma es buena!